1865年，一位清瘦而落拓的书生离开嘉兴，囊琴挟笔来到东海之滨，与台州结下了不解之缘。

这位书生便是与虚谷、任伯年、吴昌硕并称中国海派书画“海上四杰”的蒲华。他还有另一个广为人知的外号——“蒲邋遢”。

出生于嘉兴、扬名于上海，而台州却是蒲华的第二故乡。他在台州居留来往长达三十年，从一名地方画家逐渐成长为海派先驱。

这段时间，“蒲邋遢 不邋遢”——蒲华缘结台州160周年纪念展，正在台州市博物馆展出，将持续至10月10日。让我们跟着展览，一起走近这位独具魅力的“蒲邋遢”。

富于笔墨穷于命

“富于笔墨穷于命”，这是蒲华的老友吴昌硕对他一生的评价。

蒲华出生寒门，天资聪颖。22岁时，蒲华中了秀才，娶了妻子。然而，之后他多次乡试不中。当时的太平天国运动，又将富庶的江南毁于一旦。家园破碎之际，相伴十年的妻子又离开人世。

1865年，34岁的蒲华来到台州，给人当幕僚，辗转多地任职。

蒲华为人坦诚，诗书画俱精，爱喝酒、爱弹琴，在温岭、临海、椒江、黄岩、天台等地，工作之余，结交了许多好友，很快就融入到了当地的文人圈子里。

榜眼喻长霖、进士王咏霓、举人王玫伯、学者陈桂舟等台州文人士绅，都曾与他往来。他们诗歌画咏，唱和酬答，兴之所至酣然忘忧。

此后30年，蒲华一直在台州居留，虽然不时到甬、杭、嘉、沪一带出游，但每年都会回到台州。

临海市博物馆曾于2022年举办《蒲华与他的台州师友们》主题展览。在临海市博物馆馆长陈引奭看来，蒲华离开家乡外出游历，标志着他“彻底放下了功名利禄、世俗偏见，徜徉于自然笔墨之境”。

蒲华画像

天性自由的蒲华，在台州只当了两年幕僚，此后便一直以卖画为生，过着清贫的日子。他典当棉袄换墨，有墨纸就画，有时还画在糊窗纸上，乡邻们要画也是有求必应。

蒲华研究者蒋文韵曾经到台州各地寻访与蒲华有交集或关联的人士，记录了蒲华的诸多逸事。据他记载，有一次，蒲华卖画到农村，老农尊重他供他食宿，他当场挥毫作画回赠，还踩着板凳亲自裱糊，拜谢而去。

正因为这种洒脱磊落、超然物欲的生活态度和不拘小节、随性而为的行事作风，蒲华也被台州乡邻昵称为“蒲邋遢”。

这种行事作风，一直贯穿着蒲华的一生。即使后来侨居上海，名声大震，蒲华依然不惜笔墨，有求必应，有纸便画，而且出手迅捷。

蒋文韵还记载了一件逸事，1904年，曾经资助过蒲华食宿、替他医病的台州竹斋和尚，时隔30多年后去上海看他。蒲华认出老友后，失声高呼，执手引之入室，留之月余，待若上宾，离别时还赠送书画和路费，依依惜别。

“其襟怀之洒落，逾恒人也如斯。”吴昌硕曾这样评价蒲华。

晚年的蒲华，鳏居孤独，生活凄凉。有一天醉酒入睡后，他的假牙脱落，堵住了气管。一代大家，就这样告别了人世。

豪横人间笔一枝

与生活上的随性不羁相对应的，是蒲华在艺术上的执着与坚守。蒲华擅长花卉和山水，以水墨淋漓的大写意见长，尤其精于画墨竹，时称“蒲竹”。

从青年、中年到老年，蒲华一直博采众长，不断精进自己的技艺，既取法于米芾、黄公望、石涛、徐渭、八大山人等传统书画名家，也向地方画家虚心学习。

初到太平（今台州温岭）时，蒲华见到台州画家林蓝的遗作《风雨墨竹图》，惊呼“此非画竹、乃画魂也！”，倾拜绝倒。蒲华自称还学习过台州画家傅濂的画竹技法，“画竹自云学天台傅啸生”。

蒲华《九峰读书图》

陈引奭说，蒲华的绘画作品，到台州后才逐渐走向成熟。台州山水崎崛，翠竹丛生，民风豪爽，催生蒲华进入艺术创造的喷发期。目前已发现的蒲华存世作品，都是1864年之后的。

中晚年后，蒲华的画作更为豪放恣肆，进入自由的境界，艺术造诣誉满画界。在以尊古摹古为主流的晚清画坛，蒲华大胆突破，将诗书画熔铸一炉，纵横淋漓而生机勃然，形成了鲜明独特的个人风格，最终登上海派艺术的巅峰。

潘天寿曾评价他：“笔墨纵横，气魄雄浑，开海派新境。”

近现代中国画宗师黄宾虹，则称其为“海派第一人”，评价道：“用画花卉的笔法画山水，山石树木以长线条出之，皴擦寥寥几笔，点苔浓浓淡淡、粗粗细细、大大小小，使整个画面全局贯通，富有节奏感又气韵生动。”

吴昌硕临死前更是谆谆告诫儿子，家藏蒲华作品，千万不要轻易处置。

“蒲华具有超然拔俗的艺术修养，是诗书画的全才，这尤为难能可贵。”研究蒲华逾60年并出版了多本蒲华专著的资深文博专家王及说，蒲华是传统的文人画家，尤其擅长草书，他“以书入画”“笔由书出”，画作具有很浓的书写意味，如写书法般流利酣畅。他对书极自负，称自己是书家画。

书法家沙孟海曾评价蒲华：“其书融碑学金石气于帖学，开‘碑帖合一’之风。”清末学者沈汝瑾评价蒲华书法“狂草如龙蛇，神仙笔也”。

蒲华还擅长写诗，题画诗更是信手拈来，著有诗稿《芙蓉庵燹余草》。当时一名叫作星湖逸史穆安的人，读到蒲华的诗稿后，不禁赞叹道“几经兵燹叹何之，豪横人间笔一枝”。

蒲华曾说：“落笔之际，忘却天，忘却地，更要忘却自己，才能成为画中人”。

“对于以卖画为生的蒲华来说，创作即是生活，生活即是创作。”王及说，蒲华凭借着手里的一枝笔，行走四方，挥洒才情，纵横人间八十余载，也将自己的一生都画进了作品里。

死后精神留墨竹

台州博物馆一楼展厅，“蒲邋遢不邋遢”——蒲华缘结台州160周年纪念展内，来自省内十余家文博单位的50多件藏品，静静讲述着蒲华的生平故事。

蒲华给黄岩举人王玫伯绘制的《九峰读书图》，蒲华与吴昌硕共同创作的《岁寒交图》等作品一一在列；被蒲华惊为神作的林蓝遗作《风雨墨竹图》和蒲华自己创作的墨竹图，比邻而设；现场还搭设了多媒体装置，用投影的方式，一笔笔还原蒲华墨竹图的创作过程。

台州博物馆通过多媒体投影装置还原蒲华墨竹图创作过程

“我们打破只展示作品的传统书画展模式，希望不懂书画的普通市民，也能有所收获。”台州市博物馆展览陈列部主任项超英说，这场展览以蒲华“邋遢”的外表与“不邋遢”的艺术灵魂为线索，通过“见人见画见精神”的立体叙事，为市民打造一场“可看可玩可思”的沉浸式艺术之旅。“希望蒲华为人和作品中体现的反内耗、反焦虑等特性，能给当下焦虑急躁的人们，一些启发和警醒。”她说。

台州市收藏文化研究会秘书长牟振彬说，蒲华虽然时运不济、生活潦草，但在他的书画诗文里，却看不出悲愤和抑郁的情绪。“这说明，蒲华生前已经做到了精神自洽，他的内心是充实、愉悦的。这无疑也是一种人生的成功。”

牟振彬说，蒲华在台州居留之久，接触之广，惠人之多，影响之深，让台州人对他怀有一种特殊的亲切感。随着时间的流逝，蒲华的人格魅力反而愈加凸显。在台州，研究蒲华的学者前后相继，蒲华作品收藏也成为当地一种独特的文化现象。

越来越多的人们，开始重新审视蒲华的价值。近年来，在嘉兴、台州、上海等地，有关蒲华的展览、研讨等活动不断。

蒲华的家乡嘉兴，建立了纪念蒲华的嘉兴美术馆（嘉兴市蒲华美术馆、嘉兴画院），里面专设场馆，介绍蒲华的生平与艺术成就，展陈蒲华的书籍、画册等作品。在蒲华诞辰190周年之际，嘉兴还专门举办了蒲华书画艺术研讨会。

“在‘海上四杰’里，蒲华是最被低估的一位。”嘉兴美术馆（嘉兴市蒲华美术馆、嘉兴画院）副馆长仲中晓说，嘉兴将定期举办蒲华研讨会，并推动建设蒲华纪念园，切实挖掘提升蒲华书画艺术的社会影响力，让蒲华艺术在新时代焕发出新的精神力量。

“死后精神留墨竹，生前知己许寒梅。”这句蒲华赞美画家吴镇的诗，也成了评价他自己的最好写照。

【蒲华】

蒲华（1832年——1911年），原名成，字作英，号胥山野史、种竹道人。浙江嘉兴人。与虚谷、任伯年、吴昌硕并称“海上四杰”，为清末海上画派先驱之一。

（本文图片由台州博物馆提供）