时光荏苒，一切都在白驹过隙中老去。无数东西在不断繁衍中得以延续，同时，也有无数东西因无法复刻而注定停留在岁月的某一刻，成为回不去的历史和回忆。

　　记录当下，传承经典，我们推出一组《台州“手艺人”》的系列报道，用文字和镜头记录当下身边正在“消失”的手艺人和他们的手艺，见证祖祖辈辈留下的“精髓”，探讨这些手艺的传承和发展，聆听老匠人们的故事，传唱他们的精神和魅力。   

　　推开工作室的门，王立春迫不及待地把灯打开，满屋子的作品列队欢迎他，他的眼里开始闪光——王立春来到了属于自己的“灰雕王国”。

　　从接触泥水工作起，王立春与灰雕的命运“齿轮”便开始转动。从用泥水对房屋进行简单的修修补补，逐步到将泥水用于雕刻和装饰，王立春凭借自己对灰雕艺术的热爱，通过自己的刻苦练习和推陈出新，将灰雕这门老手艺做精了，盘活了。他用自己的不断尝试和创新，为灰雕技艺注入了新的生命。

　　如今，年近八旬的灰雕非遗传承人王立春仍创作不断，同时还积极担任起当地学校的艺术课讲师，将自己的手艺毫不吝啬地向年轻一代倾囊相授。“能学多少我就教多少，只要有人有兴趣，我都愿意教。”在他看来，只要不断推广和分享这门老手艺，让更多的人接触到，总会有像他这样真正热爱这门艺术的人，会花时间去学习和传承这门手艺。

　　泥瓦匠不惑之年结缘灰雕

　　王立春读过书，但不多，14岁便出了社会，到路桥建筑二社开始了打工生涯。

　　“那个年龄，啥也不懂，只知道努力工作才有饭吃。”到了建筑队，王立春被队里的领导随手安排给了一名师傅当助手。王立春那会儿还不知道，自己拜的这名老师，其实是路桥有名的泥水大师洪仁法。至此，王立春就开启了和泥水打交道的生涯。

　　从颤颤巍巍拎“蛎灰桶”打下手开始，王立春跟随师傅走遍了路桥的大街小巷，为无数新房子进行装修，也为老房子进行返修，一把泥水刮板，很快被王立春使得烂熟于心。

　　“上世纪六十年代，还没有普及水泥之类的材料，泥水活基本都是用蛎灰来完成的。”王立春所说的蛎灰，是以前智慧的沿海劳动人民发明的，就是将海底的牡蛎壳打捞起来，经过煅烧加工而成的一种传统建筑材料，也是那个时代建筑装饰最常用到的物料。

　　在和师傅的朝夕相处中，王立春发现除了砌墙砌砖块外，师傅还有一手绝活，只见他在建材上一番雕龙画凤后，原本单调普通的墙体和屋顶，很快就呈现出了精美的图案，这让王立春啧啧称奇，在他的追问下得知，师傅耍的宝叫“灰雕”。

　　灰雕是门历史悠久的建筑装饰工艺，最远可追溯到宋朝，距今已经有800多年的历史。“路桥的灰雕工艺大多用在屋檐上，那时候常见的民居的屋顶上，都会融入一些灰雕元素，图形有花有草有鸟兽也有龙凤，多少有些祈福吉祥的寓意。”

　　因为“灰雕”手艺在当时的特殊时期被列入“四旧”行列，没人愿意学习，所以师傅也没有想过专门教王立春，但聪慧的王立春每次都会跟在师傅身边认真观察和学习，没有多久，灰雕手艺就被王立春“偷学”了个七七八八。这一切都被师傅看在眼里。

　　很快考验就来了。

　　当时建筑队要在队部做一尊2米左右高的伟人塑像，但师傅洪仁法因为一些原因无法亲自制作，于是便将这项艰巨任务移交给了王立春。

　　虽然王立春从来没有做过人物塑像，但灰雕手艺和人物雕塑有很多共通之处，在师傅的指点下，当时刚20岁出头的王立春开始了自己的“处女作”。“我将伟人照片按照等比例放大，精准地还原出照片上的神采。”年轻的王立春胆大心细，动作也快，只用了一个下午的时间，就大致捏出了一个雏形，再结合后面几天的精雕细琢，一尊栩栩如生的伟人像成型。

　　当时刚好有浙江美术学院的专家和教授到访，看到作品后惊为天人，连连夸赞：“这专业的手法，就是我们学院内很多已经学了四五年的专业学生都未必能做到。”

　　王立春极高的天赋得到了肯定，这也给王立春带来很大的鼓舞，灰雕技艺在那时就扎根进了他的心里。

　　无奈平日里工作很繁忙，几乎所有的时间都在各工地上流转，王立春一直没有时间好好研究学习这门技艺。直到过了不惑之年，王立春慢慢闲下来，开始专心研究灰雕。

　　“我开始找大量相关的资料来看，也拜访了不少灰雕老师傅，向他们取经和请教。”平时一有空，王立春就开始动手制作灰雕，天赋加勤奋，王立春很快在这块领域里出了名。

　　大胆革新将赋予灰雕新的神韵

　　路桥的灰雕，狭义上说主要指屋顶上的屋檐翘角和屋脊，一般都设置在房屋最高处，而且，翘角的灰雕往往向上造型，站在屋下或者远远望去，仿佛伸往天空，宛如祈祷。

　　但是随着时代发展，古老的民居越来越少，取而代之的是高楼大厦，现代化的小区和排屋，基本不会再有个人住户需要把自家房子顶上按上这样的灰雕装饰了。“偶尔能接到一些业务上的邀请，基本都是庙宇和祠堂这些地方。”

　　王立春告诉记者，自己接触和钻研灰雕技艺，本来就不是冲着能赚多少钱去的。“在我接触到这一块东西的时候，其实已经处在被时代逐渐淘汰的路上了，我去学这个，是真的热爱这门技术，根本不在乎它赚不赚钱。”

　　正是因为抱着这种轻松随意的心态，所以王立春在对传统灰雕深入学习吃透后，也提出了很多大胆的革新和尝试。

　　首先，因为蛎灰这种建材随着时代发展也已经淘汰了，市面上已经买不到蛎灰了，于是灰雕制作都改用了水泥。“水泥的可塑性比传统的蛎灰要难很多，所以我就不断钻研，寻找更好的填充材料，破解了用水泥做灰雕不好做的难题。”

　　“还有一个问题，以前我们去做灰雕，都是爬到屋顶上去做的。但是问题随之而来，比如人员安全问题，屋顶不是平整的，稍不留神，就有跌落的风险。而且在室外施工，受天气影响很大，做到一半，突然下大雨了，就不得不停工，之前做好的没干透也可能被雨水冲坏了……”于是王立春灵机一动，为什么不能把灰雕的作品先在室内做好，然后再吊上去安装就可以了，不仅安全方便，也省时省力。

　　然而这种始终长在房屋最顶端的艺术，再怎么优美，也是“曲高和寡”，与大多人的生活离得太远了。“为什么只能做在屋顶上？我就不能把它做到屋子里来吗？”于是说尝试就尝试，王立春拿自家房子做试验，将灰雕技艺的展现手法，改良和运用到室内装饰上。

　　他把展翅翱翔的飞鸟刻在了自家的墙壁上，又将光芒四射的太阳形象嵌进了天花板，他甚至还在自家浴室里雕了一条栩栩如生的龙……“那个是我自家立地房，也是我练手的地方，多年下来，里面有很多作品。但是近两年，我的老房子拆迁到了，所以都没了，太可惜了。”但至少说明，将灰雕技术运用到室内装饰的试验，王立春是成功了的。

　　然而不知满足的王立春，又开始折腾新的尝试。“灰雕灰雕，看字面意思就知道颜色是灰的，那是蛎灰等泥水材料本来的颜色。可是，如果都是这么灰蒙蒙的色调，真的很难被大众接受。”于是王立春又开始在色彩方面进行测试。

　　“我不仅用灰雕技艺创作成好看的人物或者动物的摆件，并且给它们上了色。有了颜色的灰雕变成‘彩雕’，就更加有生气，更加好看了。”王立春透露，原来他们这些灰雕手艺人的价值只存在于爬上屋顶的那一刻，但现在他将灰雕艺术用“活”了，使其变成了更加平易近人的艺术。“我工作室里的很多作品，经常会有游客来询问，甚至愿意高价买。”但是心疼自己作品的王立春，在一番讨价还价后，最终又舍不得卖掉。

　　“艺术无价，我现在还吃得起饭，不需要卖自己的宝贝！”王立春一脸得意。

　　老匠人当起灰雕技艺传播者

　　2007年，路桥灰雕被评为“浙江省非物质文化遗产”。它的存在既展示了路桥浓郁的地方特色，又体现了路桥独特的人文内涵，是一种技术性较强的传统艺术工艺。而在灰雕这一块造诣颇深的王立春，自然而然也成为了路桥区政府认可的“灰雕”非遗文化的传承人。

　　“我对这些‘老去’的非遗文化有自己的理解，我不认为这些老手艺就是守旧沉重的，它也可以是活泼有趣的，积极向上的，它不一定有很高的经济价值，但绝对可以变成大家喜欢玩一玩的手工活儿。”王立春的乐观豁达极具感染力。而他对这门手艺的态度又是开放和包容的，有游客到店里参观，他总是乐呵呵地试探：“想学吗？我教你啊！”

　　“那你有收过正儿八经的弟子吗？”记者问王立春，他摇摇头。“真正学这个的徒弟是没有的，之前有一个人说想跟我学这个，但是没坚持多久又放弃了。”显然这种有些“过时”且需要充分静下心来去创作的技术，没有足够的耐心和喜爱，是很难坚持下去的。“不过我现在有很多对这个技艺有兴趣的学生们。”

　　原来近些年，作为路桥灰雕艺术的掌门人，在当地政府的重视和推介下，他的手艺被越来越多的人熟识，经常会有相关领域的单位或公司邀请他去开讲座，路桥区已经有5所学校聘请王立春去当客座讲师，每周都有固定的时间要去上几节课，这种感觉让王立春很喜欢。“怎么说呢，感觉自己这样的老匠人，受到了社会的尊重和重视。我也非常乐意将自己在这方面的所学和技巧，毫无保留地分享给大家。接触这个的人多了，总能遇上一些和我一样真正热爱这个手艺的同道中人的。”

　　因为每周都有几次和年轻人接触的机会，王立春也感觉自己越来越有活力了，作为一名老师，他也非常重视自己的每一节课，认真备课，同事也做好示范，将学生往更好的方向发展。学生们也非常喜欢这位年长的老师，每次他来上课，大家都学得特别认真，还有不少学生课余还会跑到他的工作室请教和交流。

　　“认识了学生们以后，我的思路也越来越开阔了。在孩子们的启发下，我也有了更多的灵感和尝试。比如他们在做公益，倡导保护环境，我就想到，我在做灰雕作品的时候，能不能将打底用的‘骨架’材料，换成一些环保材料，甚至跟着他们去外面捡一些可利用的‘垃圾’作为填充物，这样就更环保，也能大大降低作品的成本。”

　　说话间，王立春春光满面。王立春，让灰雕又有了“春天”。