故宫博物院，向来只收藏1911年辛亥革命前的文物珍品，唯一一件现代藏品，是一尊通高3.46米的“千手观音”佛像。

　　“这尊佛像采用了天台山干漆夹苎技艺，历时6年打造而成，能够防水防火、防酸防碱、防蛀、抗风化、永不开裂。”国家级非遗传承人汤春甫说。

　　台湾一名居士为了测试干漆夹苎工艺的可靠性，曾把一尊佛像放在海涂中浸泡了2年，用清水冲洗后，佛像仍神采奕奕、光洁如新。

　　代表着漆艺的“最高水准”，天台山干漆夹苎技艺不断衍生新的应用场景，在新时代焕仍焕发着生机。

　　如今，在全世界62个国家的艺术馆、博物馆和宗教活动场所，都能见到该技艺的痕迹。

　　7月12日，在产品制作车间，汤春甫弟子汤江洁正在进行贴金。

　　干漆夹苎技艺需用到13种材料，共有48道工序、168道工艺流程。

　　“不同于传统非遗制作方式，一人完成一件作品，我们在了解制作流程的基础上，负责自己擅长的领域。”汤江洁说，她力气小，但做事细致，主要负责作品后期表面的修饰、贴金等工作。

　　通过这样的“流水线”制作，干漆夹苎技艺实现了产业化——制作效率提升，产品的水准和稳定性也得到了保障。

　　而能实现“流水线”，前提是有一份规范的操作流程。

　　“干漆夹苎技艺流传千百年，但在历史上没有留下过文字记载，主要依靠口传身授。许多关键技术，若是无人指点，就会失传。”为了让该技艺能更广泛地传承，汤春甫带领数位弟子，经过319次反复试验、创新，最终将“全凭经验”的制造技艺梳理成册。

　　生漆和朱砂配比，不仅能加固颜色，还能防虫蛀；火山灰经历过上千度高温，通过提炼加工后有45号钢一样的硬度……在此过程中，他还不断挖掘、加入新的制作材料。

　　“汤老师梳理的工序十分细致，小到桐油烧制到什么温度，都有记载。我们只要按照他的步骤方法，就能基本掌握核心要领。”汤江洁说，学习3年，她就能独立完成一件作品了。

　　一尊8米高的佛像，使用干漆夹苎工艺制作，需要1年时间，价格在10万元左右。若是换成玻璃钢，2个星期就能完成，仅需1万元，是前者的零头。

　　“近年来，高工艺手工产品的出现，对传统手工业的冲击很大。”汤春甫说，为此，他将目光投向了海外市场。

　　早年间，他曾远渡南洋，为国外的寺庙塑像。由于制作工艺好，各大寺庙争相预定。

　　1989年，为弘扬中国传统文化，他又带着365尊“中华历代杰出帝王像、杰出名人像”出海展览，首站就吸引了二百多万人次。

　　多年口碑积累，干漆夹苎技艺在海外打开了市场，名声大燥。

　　如今，除了各类宗教雕像以外，汤春甫还打造了历届诺贝尔奖得主像等。并为各国的博物馆提供修理服务——家具、妆匣……只要是用上漆艺的藏品，都能修。

　　不仅如此，汤春甫还带领团队积极向餐饮、旅游等方向转型。今年，公司打造的“和合二仙”正在申报台州和合论坛的伴手礼。

　　为迎合年轻人的需求，各类车挂、祈福物件、金碗等小物件也逐渐上线。

　　“做艺术，一定要能赚钱。”汤春甫一直倡导，手艺人有生存能力，技艺才能得到传承。

　　在多元化尝试下，如今，该公司年产值已达近4000万元，90%的产品出口海外，产品遍布60多个国家。

　　7月中旬，天台的天气有些闷热，温度已经飙到了37℃。在产品制作车间，靠着一把风扇，沈洁一坐就是一天。

　　近年来，汤春甫的公司与天台县职业中专达成合作，在学生高二结束后举办双选会。对干漆夹苎造像感兴趣的学生，高三就在此学习技艺。

　　去年，17岁的沈洁通过选拔，跟师父潘善金学做彩绘。“在纹饰方面，我参考了敦煌壁画，并加入自己的思考。像这个纹样，外部线条加粗后，更具现代科技感。”介绍起自己的创作，沈洁侃侃而谈。

　　沈洁的作品和师父的摆在一起，师父的色彩沉稳内敛，她的则鲜艳跳脱，充满生气。

　　为了给干漆夹苎技艺注入新生力量，每年，公司都要花五六十万用于培育新人。技术达标后，他们还会鼓励员工评选职称。当前，公司里拥有工艺美术中级职称的人，占全台州的三分之二。

　　“在这里，技术好了，工资、绩效、退休补贴都会提升！”员工们觉得，越干越有意思。不仅如此，他们还拥有随时中断工作的底气——只要有技术，公司欢迎他们再上岗。

　　让传统技艺走出车间，进入课堂，近几年，汤春甫开始面向社会提供免费的培训班。

　　清华美院也开设了博士班，专门研究干漆夹苎技艺。国家更是设立了教育基金，每年10月，全国80所工艺美术学校的讲师都会聚集到安徽师大，听汤春甫讲课。

　　“千百年不腐不坏，很有震撼力！”越来越多像沈洁一样，没有接触过干漆夹苎的年轻人，开始了解这项迷人的传统技艺。