11月18日，是台州著名美术史论家王伯敏的生日。

　　在市博物馆，会聚了一大批书画爱好者。“半唐斋里人长乐”——王伯敏、王大川、王赓祖孙三代画展在这里举办。

　　此次展览由市文广新局、台州书画院联合主办，共展出了祖孙三代60多幅作品。

　　祖孙三代同堂展出

　　这次展览是王伯敏祖孙三代首次在市区举办的画展。

　　王伯敏长子王大川说，早在2013年，父亲在世时，就在杭州、温岭举办过祖孙三代画展。“这次展览，因家乡的邀请，筹备了近两年才举办的。”

　　这次展览精选了王伯敏历年来20多张代表作，有大幅巨制，也有咫尺小品，如《五龙山图》《江南山居图》《晴雪海门到客船》等富有台州印记的国画。

　　“最为难得的是，王伯敏、王大川、王赓祖孙三代一脉相传，均与书画结缘。”在展览现场，浙江大学教授、著名山水画家杜高杰回忆起老友王伯敏时说，纵观中国画史，自宋以来，父子皆有画名的，为数也不算少，但祖孙三代皆有画名，而又一起办画展的十分罕见。

　　杜高杰与王伯敏早在60年前就认识。60年间，特别是上世纪七十年代中后期，他与王伯敏参加“两江”山水画创作组活动后，经常一起聚会、采风、合作画画。杜高杰说，王伯敏生前多次光临他的画展，并为他的作品题跋，为他的个人专集写序，往事历历在目。

　　长子王大川毕业于中国美院国画系，现为浙江美术家协会会员。谈起画画，他很庆幸在家庭环境的熏陶下，得以经常看到陆俨少等前辈的画作，聆听大师的教诲。

　　这次展出的作品，是他近年来精选的作品，既有巍峨的高山大川，也有山村农院小景。他的作品与父亲相比，少了一份游戏和自娱的成分。

　　王大川儿子王赓自幼喜爱绘画。“记得两三岁时，我在爷爷的画作上随意添画施彩，爷爷从不责骂，反而鼓励我。”他说。

　　作为一名80后，王赓从美院毕业后就当起了职业画家。他的作品中更多的带有实验性的东西，常见动漫元素，“我父亲、爷爷的作品偏向传统更多”。

　　传承和弘扬家风

　　“在此次画展筹备过程中，脑子里会回忆起父母亲和我们共同度过的岁月，也呈现出自己几十年学画的景象，我始终感到父母一直与我们在一起。”说起这次画展，王大川深有感触。

　　半唐斋是王伯敏生前工作生活的地方，在这个不大的地方，凝聚了老人一辈子的心血。之所以取名半唐斋，是因为王伯敏钟爱大唐盛世的文化，在他收藏的“片瓦残绢”中，犹以唐文物为荣。

　　半唐斋里人长乐，壁上云山枕上诗。王大川说，诗句是父亲一年365天的生活写照，也是他与家人精神交流的常态。“父亲多次告诫我们，半唐斋留下的真正的财富是精神财富，并希望后人能享用、传承。”

　　王赓印象最深的是，爷爷在世时，祖孙三人若有空余时光，也会合作一把。画到起兴时，爷爷会哼上一段小曲。

　　“爷爷奶奶一直希望我能继承绘画事业，经常叨念要延续下。”王赓说，每到半唐斋，他都要到爷爷奶奶遗像前，叙说自己的思念。“我总认为爷爷奶奶还在身边，监督自己，所以画画更加用功了。”

　　展示“王家风范”

　　“半唐老人一生学艺双携，勤奋异常，在史、诗、书、画等领域都取得了杰出成就，是当之无愧的‘四绝罕人’。”王伯敏门生朱琦博士说，他晚年所作的画，氤氲苍茫、磊落雄奇，堪称“高原上的高峰”。

　　著名画家尹舒拉是王伯敏的学生，也是王大川的美院同学。他说，从上世纪七十年代开始至今，自己一直都很羡慕王大川。

　　据他透露，王大川先学人物画，后专攻山水画。

　　“大川通过画面传达给我们的，是透着泥土的芳香的有生命的气息。”尹舒拉说，王大川山水画比较注重法度和气氛的渲染，尤其对真山水的观察和体验，绝非那些空对几案的“花拳绣腿者”可比。

　　在本次画展中，一组动漫国画吸引了众多观众的目光。作品的作者就是王赓。

　　“王赓尝试把传统的水墨构成与新潮的动漫元素融合在一起，所作水墨人物画和动物画笔墨厚重朴实、造型逗趣夸张，反映出他的成长经历及果敢自信的性格特征。”他的老师、中国美院教授胡寿荣说，虽然画作在题材上有非常鲜明的时代特征，但在具体创作过程中，泼墨手法还是延续了传统水墨画的技法。

　　“画为心声，父亲对我们从来不会手把手教学，更多的是潜移默化的影响。”王大川说，这次画展，既有父亲笔墨的传承，也有他们自己的创新。

原标题: 半唐斋里人长乐