作品

　　表现生命繁衍过程

　　在偌大的艺术馆里，台绣展台占据了很大一块位置，在众多展出作品中，并排陈列的一套四幅《原·衍生》刺绣作品，格外引人注目。

　　这些作品没有五颜六色的色泽，也没有传统的花鸟鱼虫或历史人物造型，它用一个个具象组合，借助传统的各种刺绣手法，表达了生命的发展，让心灵产生深深的共鸣。

　　“很多年前，在我的脑海里隐隐约约就有这样的创作形态，具体的就是把握不住。”林霞说，经历了多年的积累和尝试，随着自己对台绣的深入了解，对其中蕴含的人文历史脉络的把握，终于创作出了这些作品，让自己的设计理念跨出了重要的一步。

　　《原·衍生》运用台绣特有的针法，结合实物蚕丝，在工艺上给予一系列的创新，使原始的平面绣花，向立体的浮雕转变。绣品用饱满的葡萄绣表现最初的细胞，用丝线开格表现生命经络，用正反调针表现蚕蜕变成蛹，再用真实的蚕茧表现蚕蛹轮回成茧，一套作品就是一个生命繁衍的故事。

　　“我尝试用这些作品，通过展现原始的细胞发展到蚕、茧、丝、绣、物这个过程，表达出生命演化的历程，让人们通过静态的造型感受到动态的演化过程。”林霞说。

　　从上世纪80年代脑海中出现大概的模糊印象，到今年创作出这些独具特色的作品，林霞用30多年的时间完成了凤凰涅槃、创作升华的蜕变，一跃成为国内刺绣业的领军人物。

　　林霞说，今后她将沿着这个创作思路走下去，让精神完全浸润到创作过程当中，让创作出的作品富有灵魂，以此来表达台州山魂海魄的独特人文历史文化。

　　责任

　　发扬传承台绣艺术

　　林霞说，自己从小就酷爱美术，儿童时期就开始向水彩画家哈定先生学习水彩画，每天习练画作，乐在其中。

　　1979年，林霞进入台州绣衣厂工作，师从台州刺绣第二代传人、中国工艺美术大师陈克，在技术科从事绣衣图案设计。

　　“我小时候学过的绘画，在设计过程中都能用得上。把脑海中的理念用画笔表达出来，设计成图案，再加工成刺绣成品，让我真切地感受到创作的快乐。”林霞说，从进入绣衣厂那一天起，她就喜欢上了这个工作。

　　随着机器工业的崛起和人们审美角度的转化，台州绣衣厂也进入发展的低潮。当林霞觉得在企业里没法施展特长的时候，她毅然离开绣衣厂选择了自我创业。

　　林霞说，传统的东西当然有好的一面，但是随着社会的发展，传统必须和现代有机结合，这样才能有生命力，才能为更多的人所接受。

　　1991年，林霞设计创作的刺绣作品《全抽钉珠绣》和《全雕绣美人鱼》，在北京举行的国际博览会上一举夺得两个金奖，让她对自己的创作实力有了新的认识。

　　“这是我第一次在高规格的国际大赛上获得金奖，让我有了充足的信心。”林霞说，当时这两件作品很多人都喜欢，要从她这里买去，“由于作品只有两件，我就没有卖，拿回来仔细琢磨它们为何会获奖，以进一步提高自己的创作水平。”

　　从此以后，林霞就把自己的人生目标写进了日志里，那就是要发扬光大台州绣衣，让台州的刺绣作品走向全国，走向世界。事实证明，经过多年的探索与奋斗，创作与追求，林霞的这个目标现已变成了现实。

　　艺术馆

　　凝聚台绣历史

　　1989年到2000年，林霞主要是以外贸为主；2000年以后，她注册了自己的“台绣”品牌，把传统手工刺绣和时装结合起来，以这种方式发扬传统，让传统手工艺在新的时期焕发新的活力。

　　百年传承的台绣文化，后来被列入台州非物质文化遗产保护项目。如何保护和弘扬祖先留给我们的宝贵遗产，又成为林霞考虑的一个重要问题。

　　“创办‘台绣’艺术馆。”林霞有了这个想法之后，立刻付诸行动，2005年10月开始筹备，前期投入500多万元，经过近三年的努力，台绣艺术馆于2008年6月16日正式开馆。

　　艺术馆分历史沿革、衣锦天下、代代耕耘、针法博览、百年成就、经典精品、重大记事、刺绣演示八个部分。以实物、图片、文字资料的陈列以及现场演示等方式，向世人展示台州剌绣的发展历史及不同于中国四大名绣的独特艺术魅力。

　　这是台州民间传统艺术发展的一个里程碑，也是中国剌绣艺术发展史上的一个新起点。台绣服饰董事长林霞女士任台绣艺术馆馆长，中国工艺美术大师、台绣第二代传人陈克先生出任该馆名誉馆长。

　　“沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春。”在林霞的努力下，台州刺绣一次次绽放出新的姿容，具有百年历史的“台绣”，也越来越受到国内外人士的关注，让它历久弥坚、神采焕发。