前不久，台州乱弹剧团从台州到上海，又从上海到杭州，参加了“魅力台州·上海行”台州乱弹一年一省(上海)巡演、台州乱弹一年一度省城汇报演出、浙江好声腔戏曲音乐(演奏)汇演等一系列活动，受到沪杭两地市民的喜爱。

　　《小宴》、《活捉三郎》、《拾儿记》、《新狮吼记—跪池》、《老村新路》、《昭君出塞》等经典剧目也给观众留下了深刻的印象。

　　这些剧目的作曲者，便是朱冬康。近日，记者来到他家，倾听台州乱弹幕后作曲英雄的故事。

　　考入乱弹剧团，与音乐结下终生情缘

　　1947年，朱冬康出生在黄岩桐屿乡(今属路桥)一户普通家庭，4岁母亲病逝，因家道贫寒，父亲致死没有续弦，带着年幼的他辗转上海，做小生意维持生计。

　　9岁时，朱冬康随父返乡进小学读书，从小聪慧的他，无论小学、中学都是学校里品学兼优的三好学生。对于文艺的喜爱，每逢学校文艺演出都少不了他的参与，多次为班级和学校争得荣誉。

　　朱冬康尤其酷爱音乐，但苦于没钱购买乐器，于是就自制二胡和笛子，虽然比不上购买的乐器那样完美，但也能演奏出微妙的音乐。课余时，他经常拿着自制乐器和同学们自娱自乐，也增添了不少童趣。

　　1964年中学毕业前夕，黄岩越剧团实行男女合演，向全县招收男演员，并组织专业招生小组去全县三所重点中学面试。朱冬康所在的路桥中学音乐老师向招生小组推荐了八名同学参加面试，经面试考核，包括朱冬康在内的三位同学通过面试。

　　事隔半月在黄岩一小集中复试，经会面考核他又通过了复试的各个项目，且成绩优秀，被黄岩越剧团录用。复试考核时，黄岩乱弹剧团领导和编导也在场，观后直接向当时文卫局要求，指名要朱冬康转到乱弹剧团。经商议同意，朱冬康服从组织分配，于9月1日去黄岩乱弹剧团报到，也从这一天开始，他就与音乐结下了毕生的情缘。

　　从演奏大提琴到作曲

　　朱冬康以演员考入剧团后，他便认真地参加演员的各项基本功训练，十分刻苦，进步也很快，一年内扮演了几个小角色，如《沙家浜》中的沙四龙、《南方怒火》中的小北、《韩英见娘》中的老丫、《平原作战》中的翻译官，虽然没有出众，但给他留下了美好的回忆。

　　从第二年开始，朱冬康就想到了改行，因为1962年开始全国封杀古装戏，无论大团、小团，专业、业余都演现代戏，且对正面人物，特别是主要角色首先要求形象高大。但朱冬康个头矮小，意识到自身条件的缺陷，又不甘心长期做配角，于是他就在演员练功后空余时间开始学习司鼓。

　　苦练半年后，他又感到枯燥单调，转而又对大提琴发生兴趣，开始转学大提琴。那时，全台州仅此一把大提琴，也就是说朱冬康是台州第一个学习大提琴的人。由于音乐基础较好，对音乐有很好的悟性，且能刻苦钻研，朱冬康进步很快，一年后就坐上乐队大提琴位置，并能独立演奏。经过几年的努力，朱冬康的演奏水平有了很大进步。

　　1971年，在参加全省调演时，为检验自己的水平，他一个人偷偷跑到兄弟地市剧团暗中察访。当他看见大多数大提琴演奏者连基本持琴、持弓的姿势都不正确，更谈不上演奏水平和技巧时，便又有了新的想法和追求，他认为再继续练大提琴己没有多大意义了，因此他开始下决心再改行，自修作曲。

　　作曲《拾儿记》轰动杭城

　　1973年，朱冬康大胆地谱写了现代戏《杜泉山》，全剧音乐唱腔虽然不近人意，但旋律还是流畅的，没有生硬别扭之处，就是缺少传统韵味。

　　同年，全国放开了样板戏的禁锢，允许地方剧种移植样板戏。朱冬康根据样板戏要求谱写了台州乱弹《杜鹃山》全剧音乐唱腔。《杜鹃山》与先前的《杜泉山》相比，作曲的技巧和水平都有很大进步，剧中几个重要唱段富有感染力，至今脍炙人口。

　　把台州词调和台州滩簧搬上舞台，朱冬康有一定贡献的。因为词调和滩簧历来是一种坐唱表演形式，是他第一次把它融合进乱弹中，特别是1975年开始他在《白蛇传》、《三姐下凡》、《意中缘》三本大戏中全部采用词调谱写。

　　期间《三姐下凡》在温州大剧院演出场场爆满，反响强烈。他也是第一个把台州滩簧搬上舞台，通过他的艺术处理，用在《拾儿记》中的王小三、白氏、王老四三个截然不同的人物上，收到了意想不到的演出效果。其中“磨豆腐”一曲特别精采，已成为台州乱弹经典曲目保留。

　　1983年，《拾儿记》参加浙江省首届戏剧节荣获大奖，轰动杭城，受到省内外专家和观众的一致好评，此剧至今每场演出都得到观众的赞扬和掌声。

　　为多部大戏写音乐唱腔

　　1985年，受全国文艺不景气的大气候影响，剧团处于半瘫痪状态，朱冬康调离了剧团到企业搞行政工作。虽然离开了文艺单位，但他对音乐的酷爱丝毫没有减少。工余时间，朱冬康仍活跃在业余乐队的活动中。

　　特别是2000年，他参与的临海市“杨琴与打击”节目，参加台州市艺术节获第一名。同年，该节目参加由宁波电视台承办的“浙江音乐节”荣获金奖，因评委分数最高，同时获浙江省群文最高奖——群星奖。

　　2008年开始，朱冬康受剧团聘用，担任副团长，分管传承工作。七年来他仍笔耕不止，先后写了大戏《吕布与貂蝉》、《沙家浜》、《三请樊梨花》、《连升三级》全剧音乐唱腔，还有折子戏近十本。其中大戏《吕布与貂蝉》、《三请樊梨花》是剧团目前主打剧目，现代小戏《老村新路》今年十月参加全省新农村题材会演荣获优秀作曲奖。

　　此外，《小宴》、《活捉三郎》、《跪池》、《昭君出塞》、《拾儿记》等折子戏，于11月底至12月初赴上海巡演和杭州汇报演出反响强烈，得到了专家和领导的肯定和观众的赞扬。

　　为大剧《戚继光》谱曲

　　听过朱冬康音乐作品的人，不难发现他创作的众多大小剧目中没有雷同，特别注重每个戏的个性，使各个戏都有自己的音乐形象，且剧中每个角色又有自己的个性音乐。因为他演员出身，懂得戏曲表演的艺术特点。大凡他写的曲子都能逢合编导意图，又能根据演员嗓音条件不同，能给每个演员都有二度创作和发挥余地。

　　特别是在打造《小宴》音乐时，为了努力把《小宴》打造成天下第一宴，主创人员倾力打造了一年多，音乐反复修改不下20稿。其间他感触颇多，中途曾经灰心过，失望过，纠结过，但最终还是挺过来了，事实证明每修改一稿都有提升。

　　朱冬康又是位多产作者，先后写了近20部大戏的音乐，小戏也有20多本，小节目就无从计算，给台州乱弹留下了宝贵的无形资产，几十年的音乐创作，使他积累了不少成功的经验。

　　当然也有失败的教训，无论是经验的教训他说都是财富，需不断总结，不断进取。作为戏曲作曲，他说难度最大的是如何使每一段音乐既保留传统韵味，又需有所突破，有所创新，富有时代气息，传承与创新不能顾此失彼，二者的度如何把握，确实很难，还需要继续在实践中不断摸索，不断总结。

　　据悉，目前他刚接受了台州乱弹新编大型历史剧《戚继光》光荣而艰巨的作曲任务，他决心集一生的作曲成功的经验和失败的教训，尽一切努力打造《戚继光》音乐唱腔。

原标题: 朱冬康：台州乱弹幕后的“作曲英雄”